Back to articles
THE DIGEST
De kunst van het contrast: waarom de meest karaktervolle huizen alle regels breken
In een tijdperk van door algoritmes goedgekeurde interieurs zijn de meest memorabele huizen vaak de huizen die het regelboek overboord gooien. Van te grote meubels in kleine kamers tot botsende kleuren en vintage vondsten: wij verkennen waarom het omarmen van contrast en persoonlijkheid het geheim is van een werkelijk karaktervolle ruimte.
In een tijdperk van door algoritmes goedgekeurde interieurs en perfect samengestelde paletten kunnen ruimtes die de zogenaamde regels van goede smaak breken een onverwachte verademing zijn. Voor wie dapper genoeg is om persoonlijkheid boven perfectie te verkiezen, zijn contrasterende tijdperken, ongelijke materialen en botsende kleuren vaak de alchemie die een ruimte tot leven brengt. Het is de bank die net iets te groot is voor de kamer, de antieke kast onder de ultramoderne verlichting, of het uitgesproken kunstwerk waar u niet omheen kunt. Die wisselwerking tussen oud en nieuw, of zelfs de spanning tussen mooi en lelijk, is wat een huis werkelijk uniek kan maken.
““Te grote meubels introduceren kan een kleine kamer juist groter laten aanvoelen dan hij is.””
Miriam Frowein
Spelen met schaal is een van de meest effectieve manieren om dynamiek te creëren, en het formaat van de meubels die u kiest heeft meer impact dan u misschien verwacht. De meeste ontwerpers zijn het erover eens dat grotere ruimtes passend bemeten meubels vragen om te voorkomen dat het karig aanvoelt, maar verrassend genoeg kunnen grote stukken ook uitstekend werken in een kleinere kamer. "Te grote meubels introduceren kan een kleine kamer juist groter laten aanvoelen dan hij is," zegt multidisciplinair interieurontwerper Miriam Frowein. "In een recent project plaatsten we een grote, gebogen bank in een kleine woonkamer, die een krachtig middelpunt werd en tegelijk maximale zitruimte bood."
Durf tonen met kleur is net zo krachtig, en het is vaak waar de meest memorabele kamers ontstaan. "Voor een klant in Belgravia combineerden we een levendige gelakte bijzettafel met opvallende fauteuils met patronen in felroze, groen en geel," vervolgt Frowein. "Het is een combinatie die op papier niet zou moeten werken, maar wanneer er verschillende texturen zijn - in dit geval de hoogglansafwerking en het textuurrijke linnen - werkt het op de een of andere manier toch."
““Het doel was geen stilistische afstemming, maar begrijpen hoe de materialen en afwerkingen naast elkaar zouden werken binnen de bredere ruimte.””
Romanos Brihi, Studio Vero
Een sleutelelement in dit recept is vintage; objecten met geschiedenis voegen charme toe en verzachten het nieuwe en het al te doordachte. En tweedehands stukken zijn niet alleen een duurzame keuze, ze zijn ook een gespreksstarter. "Wanneer u vintage zoekt, put u automatisch uit verschillende periodes, waardoor het idee van 'matchen' snel wegvalt," zegt Romanos Brihi, medeoprichter van de Londense ontwerpstudio Studio Vero. "Het is wat voorkomt dat een ruimte generiek aanvoelt, want u loopt niet bij iemand anders binnen om daar dezelfde dingen aan te treffen. In een recent project werkten we met een collectie geërfde Art Deco stukken, die we combineerden met hedendaagse elementen. Het doel was geen stilistische afstemming, maar begrijpen hoe de materialen en afwerkingen naast elkaar zouden werken binnen de bredere ruimte. Dat is wat samenhang creëert."
““Een keramisch bord, een vintage handtas, een antiek textiel - u kunt deze dingen tentoonstellen zoals u een schilderij zou ophangen. Uiteindelijk draait het om vertrouwen op uw eigen oog.””
Romanos Brihi, Studio Vero
Voor kunst geldt dezelfde regel: weersta de neiging om te matchen en zoek in plaats daarvan naar contrast. "Ik heb een gallery wall met werken uit heel verschillende tijdperken, en het is juist de spanning ertussen die het laat werken. In plaats van om harmonie draait het om de verschillen een visueel gesprek laten voeren," voegt Brihi toe. "En het gaat vaak om hoe u dingen presenteert. Een hedendaags werk heeft niet per se een hedendaagse lijst nodig; het kan juist veel interessanter zijn wanneer u die verwachting ondermijnt."
Hij adviseert ook om kunstwerken op een verrassende plek te zetten. "Ik heb een schilderij tegen het uiteinde van mijn keukeneiland staan - een bewust informele keuze die het werk juist overtuigender maakt. En verruim wat u als kunst beschouwt. Een keramisch bord, een vintage handtas, een antiek textiel - u kunt deze dingen tentoonstellen zoals u een schilderij zou ophangen. Uiteindelijk draait het om vertrouwen op uw eigen oog."
