Achille Bron 1867 tot 1949. Een kleine boot in een inham, La Côte Sauvage. Ingelijst Frans kustlandschap in olieverf, ca. 1920.

Achille Amedee Marie Conrad Bron.
Frans ( geb. 1867 - overl. 1949 ).
La Côte Sauvage, Un Barque Dans Une Anse.
Olieverf op doek.
Gesigneerd linksonder.
Afbeeldingsformaat: 17,7 x 21,3 inch ( 45 x 54 cm ).
Lijstformaat: 22,2 x 26 inch ( 56,5 x 66 cm ).

Dit olieverfchilderij is van de Franse kunstenaar Achille Bron en dateert van ca. 1920. Het is te koop via Big Sky Fine Art in het Engelse graafschap Dorset.
Het schilderij wordt aangeboden in de bijbehorende lijst (zoals te zien op de foto's).
Zowel het doek als de lijst zijn gereinigd en geconserveerd, uitgevoerd in opdracht van en onder toezicht en goedkeuring van ons.
Dit antieke schilderij verkeert in goede staat, is compleet en direct ophangklaar.
Het schilderij is linksonder gesigneerd.

Goed nieuws voor onze klanten in de Verenigde Staten!
Vanaf 24 juli 2026 worden de originele kunstwerken die wij verkopen ingedeeld onder hoofdstuk 97 van het Amerikaanse Harmonized Tariff Schedule (HTS) en zijn daarmee vrijgesteld van de aanvullende invoertarieven van Section 301 die in februari 2026 zijn ingevoerd. Dit betekent dat dit kunstwerk zonder die aanvullende tarieven de Verenigde Staten kan worden ingevoerd. Amerikaanse klanten kunnen daardoor met vertrouwen bij ons kopen, zonder het risico op extra kosten door dit wereldwijde tarievenbeleid.

De normale Amerikaanse douaneprocedures en eventuele toepasselijke verkoop- of gebruiksbelastingen per staat blijven ongewijzigd.

Achille Amédée Marie Conrad Bron was een Frans landschaps- en marineschilder, geboren in Crazannes, Charente-Inférieure (nu Charente-Maritime), op 7 december 1867. Hij overleed op 18 januari 1949 in Taillebourg, het historische rivierdorp dat zijn thuis werd en de inspiratiebron voor veel van zijn mooiste landschappen.
Bron studeerde eerst in Saintes en vervolgde zijn opleiding in Angoulême. Daarna vertrok hij naar Parijs, waar hij geneeskunde ging studeren. In de jaren die hij in de hoofdstad doorbracht, leefde hij zich in in het bruisende kunstleven van de stad. Hij bezocht de Moulin Rouge en bewonderde het werk van Henri de Toulouse-Lautrec, wiens beroemde afbeeldingen van het Parijse nachtleven aan het einde van de negentiende eeuw de Franse kunst ingrijpend vernieuwden. Hoewel Bron voor de geneeskunde koos als beroep, versterkten deze ervaringen onmiskenbaar zijn levenslange toewijding aan het schilderen.
In 1894 vestigde Bron zich als arts in Taillebourg, in het departement dat destijds bekendstond als Charente-Inférieure. Gedurende zijn gehele loopbaan wist hij de eisen van zijn medische praktijk te combineren met zijn werk als kunstenaar, waarbij hij regelmatig bleef schilderen en exposeren.
Bron studeerde bij de gerenommeerde landschapsschilder Paul Madeline (1863-1920), wiens verfijnde behandeling van licht en sfeer Brons eigen artistieke visie mede heeft gevormd. De twee werden goede vrienden en droegen regelmatig werken aan elkaar of aan hun respectieve echtgenotes op.
Bron werkte grotendeels naar de natuur en ontwikkelde een stijl die gekenmerkt wordt door nauwkeurige observatie, ingetogen kleurgebruik en een blijvende verbondenheid met de landschappen en kustlijn van West-Frankrijk. Zijn favoriete onderwerpen waren het Charente-dal, de Marais Poitevin, de estuariumlandschappen van Charente-Maritime en de ruige Atlantische kustlijn die bekendstaat als La Côte Sauvage. Bron was even bedreven in marine- als in landelijke onderwerpen: hij schilderde vissersbootjes in beschutte havens, rustige rivieren langs oude dorpen en het wisselende licht over moerasland en rotsige kusten. Zijn werk heeft een stille, contemplatieve kwaliteit die zowel technisch zelfvertrouwen als een diepe vertrouwdheid met de geschilderde landschappen weerspiegelt.
Bron exposeerde bij zowel de Salon des Artistes Français als de Salon des Indépendants in Parijs. Uit de archieven blijkt dat hij onder meer Le Marais Poitevin (1927), Les Rochers Rouges (1928) en L'Automne sur la Rivière (1929) inzond, wat zijn aanhoudende betrokkenheid bij de jaarlijkse Parijse salons gedurende zijn gehele carrière aantoont.
Zijn werk kreeg ook erkenning in de Franse pers. In 1912 nam Le Petit Journal Brons schilderijen op in zijn verslaggeving over exposerende kunstenaars, naast werken van toonaangevende figuren als Marie Laurencin, Jean Metzinger, Francis Picabia en anderen. Hoewel Bron zich bleef toeleggen op de landschappen van West-Frankrijk in plaats van de avant-gardestroming die in Parijs opkwam, getuigt deze aandacht van zijn actieve deelname aan het bredere Franse kunstleven.
Hoewel Achille Bron nooit tot de meest commercieel gevierde schilders van zijn generatie behoorde, verwierf hij een reputatie als begaafd regionaal kunstenaar wiens werk de rivieren, kustlijn en landelijke landschappen van West-Frankrijk in de eerste helft van de twintigste eeuw trouw vastlegt. Zijn schilderijen worden vandaag de dag gewaardeerd om hun authenticiteit, hun gevoelige behandeling van licht en sfeer, en hun blijvende getuigenis van het traditionele Franse landschap vóór de ingrijpende veranderingen van de naoorlogse periode.

© Big Sky Fine Art

Dit rustige kustlandschap, geschilderd ca. 1920 door de Franse kunstenaar Achille Amédée Marie Conrad Bron (1867-1949), toont de ruige kustlijn van La Côte Sauvage - het dramatische stuk Atlantische kust dat bekend is om zijn rotsige inhammen, verweerde kliffen en ongerepte natuur. Het betreft een olieverfschilderij op doek, linksonder gesigneerd door de kunstenaar.
Bron toont een traditioneel vissersbootje dat rustig voor anker ligt in een beschutte inham, de zeilen gestreken na de werkdag. Het stille, smaragdgroene water weerspiegelt zowel het vaartuig als de omringende kliffen, wat een sterk gevoel van rust oproept dat contrasteert met de ontembare kustlijn daarachter. De compositie leidt het oog langs de smalle inham naar de open zee, terwijl de warme okertinten van de rotsen worden gebalanceerd door de koele blauw- en groentinten van het water en de lucht.
Met zelfverzekerd, economisch penseelwerk toont het schilderij de kwaliteiten die kenmerkend zijn voor de beste Franse regionale landschapsschilderkunst van het vroege twintigste eeuw. In plaats van dramatische effecten na te streven, legt Bron het stille karakter van de Bretonse kust vast met eerlijkheid en gevoel, waarbij sfeer en licht de voornaamste onderwerpen worden. De subtiele behandeling van reflecties en het ingetogen kleurenpalet geven het werk een tijdloze, contemplatieve kwaliteit.
Marineschilderijen uit deze periode blijven onverminderd populair, met name die welke de traditionele vissersgemenschappen van de Franse Atlantische kust vastleggen vóór de grootschalige mechanisering van de visserij. Werken als dit roepen zowel het werkende erfgoed als de natuurlijke schoonheid van Bretagne op, waardoor ze even aantrekkelijk zijn voor verzamelaars van Franse marinekunst als voor wie op zoek is naar een elegant en sereen kustlandschap.
Dit schilderij is een uitstekend voorbeeld van Achille Brons vakkundige behandeling van maritieme onderwerpen en biedt een boeiende blik op de historische Franse kustlijn in de vroege decennia van de twintigste eeuw.

© Big Sky Fine Art

Wij bieden een professionele verzend- en bezorgservice aan, die gratis is voor klanten in het Verenigd Koninkrijk, Europa, de VS en Canada. Wereldwijde bezorging is ook mogelijk. Neem voor meer informatie contact met ons op.

Conditierapport:

Goed.
Zowel het doek als de lijst zijn gereinigd en geconserveerd, uitgevoerd in opdracht van en onder toezicht en goedkeuring van ons.
Dit antieke schilderij verkeert in goede staat, is compleet en direct ophangklaar.

Aanvullende informatie over de afmetingen:

Afbeeldingsformaat: 17,7 x 21,3 inch ( 45 x 54 cm ). Lijstformaat: 22,2 x 26 inch ( 56,5 x 66 cm ).