Ramón Gimbert Glory To God In The Highest, Monumentaal Catalaans Kerststalstuk Olieverfschilderij 1959

Glory to God in the Highest, Monumentaal Catalaans Kerststalstuk Olieverfschilderij

Kunstenaar: Mossèn Ramon Gimbert Canals (Spaans, 1882-1969)
Titel: Glory to God in the Highest
Datum: 1959
Techniek: Olieverf op doek
Afmetingen: 65 × 92 cm - 25,59 × 36,22 in
Signatuur: Gesigneerd "R. Gimbert" rechtsonder
Verso: Gedateerd 1959 en voorzien van twee passages uit het Evangelie van Lucas
Kunstenaarsmerkteken: Persoonlijk embleem met de woorden "Spiritualitas - Sensibilitas - Pulchrum" op de achterzijde
Lijst: Zonder lijst
Staat: Goede vintage staat, met craquelé, oppervlaktetextuur en ouderdomssporen die passen bij een schilderij uit 1959. Bekijk de foto's zorgvuldig, want deze maken deel uit van de conditiebeschrijving.

Beschrijving

Een uitzonderlijk en bijzonder ambitieus kerststalstuk, geschilderd in 1959 door de Catalaanse priester en kunstenaar Mossèn Ramon Gimbert Canals.

Het schilderij, getiteld Glory to God in the Highest, biedt een rijkbevolkte en diep spirituele interpretatie van de geboorte van Christus en de Aanbidding der Herders. De Maagd Maria, het Christuskind en de heilige Jozef bevinden zich in het lichtende centrum van de compositie, omringd door herders, kinderen, muzikanten en dieren, terwijl engelen dramatisch van bovenaf neerdalen.

In plaats van een statische of conventionele devotioneele formule te volgen, transformeert Gimbert het bijbelse tafereel tot een levendige nachtelijke visie. De eenvoudige stal wordt een ontmoetingsplaats tussen hemel en aarde: de aardse figuren scharen zich dicht rondom de pasgeboren Christus, terwijl de engelen verschijnen door licht, beweging en doorschijnende kleur.

In het centrum van het schilderij verlicht een stralend hemels licht de Heilige Familie en vormt het het spirituele en compositorische middelpunt van de scène. Het intense blauw van de nacht, zichtbaar door de opening links, contrasteert met de warme okers, roden, groenen en parelwitte tinten van de figuren. Dit spel van duisternis en licht versterkt de centrale christelijke symboliek van het goddelijke licht dat de mensenwereld binnentreedt.

De compositie is opmerkelijk complex. Elk figuur draagt via gebaar, uitdrukking en blikrichting bij aan het bijbelse verhaal. De herders naderen het Kind met ootmoed, muzikanten vieren de wonderbaarlijke gebeurtenis, dieren roepen de eenvoud van de stal op en engelen verkondigen de goddelijke boodschap van bovenaf.

Ondanks het grote aantal figuren blijft de scène samenhangend door de cirkelvormige beweging rondom de Maagd en het Kind. De verschillende groepen zijn met elkaar verbonden door hun gebaren en blikken, die de toeschouwer geleidelijk naar de pasgeboren Christus leiden.

Gimberts penseelvoering is los, expressief en sterk sfeervol. Zorgvuldig uitgewerkte figuratieve passages gaan naadloos over in vloeiende, bijna visionaire schilderkunst. Het rijkelijk bewerkte oppervlak, de zachte contouren en de glinsterende blauwen en groenen geven het werk een karakter dat tegelijk uit herinnering, gebed en spirituele contemplatie lijkt voort te komen.

Het schilderij is rechtsonder gesigneerd "R. Gimbert". Op de achterzijde schreef de kunstenaar het jaar 1959, samen met twee passages uit het Evangelie van Lucas die rechtstreeks verband houden met de Geboorte van Christus:

"Eer aan God in den hoge, en vrede op aarde aan mensen van goede wil."

"Maria bewaarde al deze woorden en overwoog ze in haar hart."

De inscripties komen overeen met Lucas 2:14 en Lucas 2:19. Hun aanwezigheid bevestigt de precieze bijbelse betekenis van de compositie en legt een ongewoon directe verbinding tussen de picturale visie van de kunstenaar en zijn religieuze roeping.

Op de achterzijde staat ook Gimberts gedocumenteerde persoonlijke embleem: een lamp omgeven door de Latijnse woorden "Spiritualitas", "Sensibilitas" en "Pulchrum" - spiritualiteit, gevoeligheid en schoonheid. Dit embleem is bekend uit de catalogi bij zijn solotentoonstellingen en vat de drie principes samen waarop hij zijn artistieke identiteit baseerde.

Het schilderij dateert uit 1959, hetzelfde jaar waarin Gimbert een solotentoonstelling presenteerde in de Casa del Libro in Barcelona. De omvang, de verfijnde meerfigurencompositie, de bijbelse inscripties en het persoonlijke embleem onderscheiden het van de Catalaanse landschappen waarmee de kunstenaar op de markt vaker wordt aangetroffen.

Dit is niet louter een decoratief religieus schilderij, maar een persoonlijke beeldende uitspraak van een kunstenaar die tegelijk schilder en katholiek priester was. Het brengt Gimberts geloof, verbeeldingskracht en artistieke ambitie samen in een van de meest uitgewerkte composities die binnen zijn oeuvre bekend zijn.

Het schilderij wordt zonder lijst aangeboden, zodat de nieuwe eigenaar zelf een lijst kan kiezen die past bij het interieur en de persoonlijke smaak.

Artistieke context en inspiratie

De dramatische verbinding van aards en hemels ruimtegevoel behoort tot de grote Europese traditie van kerststal- en aanbiddingsscènes.

Gimberts langgerekte engelen, spirituele intensiteit en bovennatuurlijk licht nodigen uit tot vergelijking met de religieuze schilderijen van El Greco, met name in de manier waarop de zichtbare wereld zich opent naar een hogere geestelijke sfeer.

Het contrast tussen nachtelijke duisternis en geconcentreerd goddelijk licht doet ook denken aan de bijbelse composities van Rembrandt, waarin het licht zowel een verhalende als theologische betekenis draagt.

Tegelijkertijd roepen de dromerige zwevende figuren en de poëtische samenhang van mensen, muzikanten en dieren aspecten op van Marc Chagalls visionaire religieuze beeldtaal. Het decoratieve ritme, de zachte contouren en de intieme spiritualiteit sluiten ook aan bij de sacrale schilderijen van Maurice Denis en de symbolistische herleving van religieuze kunst.

Deze vergelijkingen plaatsen het schilderij binnen een bredere geschiedenis van Europese religieuze en visionaire kunst en zijn niet bedoeld om directe artistieke afhankelijkheid te suggereren.

Biografie van de kunstenaar

Mossèn Ramon Gimbert Canals werd geboren in Sant Quirze de Terrassa -nu Sant Quirze del Vallès, Barcelona- in 1882 en overleed in Barcelona in 1969. Hij was een Catalaans schilder en katholiek priester wiens religieuze roeping zich ontwikkelde naast een langdurige artistieke loopbaan.

Na zijn studie aan het diocesaan seminarie werd Gimbert in 1908 tot priester gewijd. In 1924 werd hij benoemd tot sacristan van de kathedraal van Barcelona, en in 1966 werd hij beneficiant van diezelfde instelling.

Zijn gedocumenteerde artistieke loopbaan omvat deelname aan de Tiende Herfsttentoonstelling, gehouden in het Palacio del Retiro in Madrid in 1930. Ook nam hij deel aan de Barcelonese Lentesalons van 1935 en 1936.

In 1935 presenteerde Gimbert een solotentoonstelling in de gerenommeerde Galeries Laietanes in Barcelona. Een verdere solotentoonstelling vond plaats in de Casa del Libro in 1959, hetzelfde jaar waarin de hier aangeboden Geboorte van Christus werd geschilderd.

Zijn bekende oeuvre omvat Catalaanse landschappen, interieurs, figuratieve scènes en religieuze composities. Zijn schilderijen combineren de Catalaanse figuratieve traditie met expressief penseelwerk, atmosferische kleur en een diepgevoelde persoonlijke spiritualiteit.

Gimbert signeerde zijn schilderijen vaak met "R. Gimbert" en maakte ook gebruik van een persoonlijk embleem met een lamp en de Latijnse woorden "Spiritualitas", "Sensibilitas" en "Pulchrum". Datzelfde gedocumenteerde embleem is aanwezig op de achterzijde van dit schilderij.

Figuratieve schilderijen
Religieuze schilderijen
Modern
Symbolistisch
Post-impressionistisch
Religieuze kunst
1950-1959
Geboorte van Christus
Aanbidding der herders
Maagd Maria
Christuskind
Sint-Jozef
Engelen
Herders
Muzikanten
Dieren
Bijbelse scène
Christelijke kunst
Religieus interieur
Doek
Olieverf

Geboorteschilderij olieverf, Aanbidding der herders, Ere zij God in den hoge, Spaans religieus schilderij, Catalaanse religieuze kunst, bijbels olieverfwerk, Maagd Maria schilderij, Christuskind schilderij, engelenschilderij, christelijke wandkunst, katholieke devotionele kunst, Evangelie van Lucas, Lucas 2:14, Lucas 2:19, monumentaal figuratief schilderij, Spaanse moderne kunst, Catalaanse moderne schilderkunst, symbolistisch religieus schilderij, post-impressionistisch figuratief schilderij, mystiek schilderij, visionaire religieuze kunst, nachtelijke bijbelse scène, Europese sacrale kunst, Spaans schilderij jaren 1950, Barcelonese kunstenaar, mediterrane religieuze kunst, kerstschilderij, Heilige Familie schilderij, olieverfwerk zonder lijst.

Europese kunst met een mediterrane ziel.